{"id":56000,"date":"2026-08-23T20:13:19","date_gmt":"2026-08-24T02:13:19","guid":{"rendered":"https:\/\/radiozapatista.org\/?p=56000"},"modified":"2026-08-23T20:13:20","modified_gmt":"2026-08-24T02:13:20","slug":"a-memoria-e-o-olhar-teatro-comum-e-artes-sob-assedio","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/radiozapatista.org\/?p=56000","title":{"rendered":"A mem\u00f3ria e o olhar: teatro, Comum e artes sob ass\u00e9dio"},"content":{"rendered":"\n
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A mem\u00f3ria e o olhar dan\u00e7aram juntos ao ritmo de uma cumbia japonesa no Cideci\/Universidad de la Tierra, neste \u00faltimo dia do Semillero<\/em> \u201cAs artes sob ass\u00e9dio\u201d<\/a>. O extraordin\u00e1rio grupo musical Xaolin Wolf preparou o corpo e o cora\u00e7\u00e3o coletivo para as reflex\u00f5es que viriam, insuflando vida e alegria.<\/p>\n\n\n\n

As reflex\u00f5es daquele dia girariam em torno do teatro, mas, por meio dele, em torno da vida de maneira mais ampla. E, nesse sentido, a mem\u00f3ria como resist\u00eancia e fundamento da comunalidade e o olhar como abra\u00e7o e como reconhecimento da singularidade das partes na pluralidade do todo estiveram sempre presentes.<\/p>\n\n\n\n

\u201c\u00c9 a mem\u00f3ria o que define o ser humano\u201d, disse o Capit\u00e3o Marcos. \u00c9 ela que sustenta a comunidade. E a humanidade \u00e9 comunidade, embora o sistema-mundo em que vivemos insista em destru\u00ed-la justamente por meio do esquecimento.<\/p>\n\n\n\n

Capit\u00e3o Insurgente Marcos<\/em> (Baixe o \u00e1udio aqui<\/a>)<\/p>\n\n\n\n

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Quando nos lembramos do Sup Pedro, por exemplo \u2014 disse o Capit\u00e3o \u2014, n\u00f3s o trazemos de volta, curamos suas feridas de bala, curamos a cicatriz de calibre 30 de carabina em sua bochecha e lhe damos seu caf\u00e9 amargo e seu ma\u00e7o de cigarros. E n\u00e3o falamos, apenas nos olhamos; isto \u00e9, nos abra\u00e7amos.<\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

A comunidade tamb\u00e9m se constr\u00f3i e se alimenta por meio do olhar. Mas n\u00e3o de qualquer olhar e, certamente, n\u00e3o do olhar \u00fanico que se imp\u00f5e sobre os demais. O olhar que importa, aquele que constr\u00f3i comunidade, \u00e9 \u201caquele que abra\u00e7a a pr\u00f3diga pluralidade da vida\u201d e, nela, a particularidade de quem \u00e9 olhado.<\/p>\n\n\n\n

O Capit\u00e3o citou a obra Seis personagens \u00e0 procura de um autor<\/em>, de Luigi Pirandello, na qual, em meio a um ensaio teatral, seis desconhecidos chegam explicando que s\u00e3o personagens de uma hist\u00f3ria inacabada e que procuram um autor que complete sua hist\u00f3ria. \u201cEssa pe\u00e7a de teatro representa a reivindica\u00e7\u00e3o do olhar\u201d, disse o Capit\u00e3o, pois os personagens sabem \u201cque \u00e9 a arte o que lhes permitir\u00e1 ser olhados\u201d.<\/p>\n\n\n\n

O olhar, esclareceu, n\u00e3o \u00e9 um privil\u00e9gio da vis\u00e3o, mas do cora\u00e7\u00e3o. Quem olha ama, pois o amor nasce da surpresa de olhar. Mas o amor \u00e9 incompleto se aquele que \u00e9 olhado n\u00e3o sente esse olhar, \u201cn\u00e3o percebe o abra\u00e7o que todo olhar deve oferecer\u201d.<\/p>\n\n\n\n

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Por isso vamos \u00e0 Cidade do M\u00e9xico, para fazer saber aos grupos, coletivos e coletivas de mulheres que buscam seus desaparecidos que n\u00f3s as vemos, e para confirmar a n\u00f3s mesmos que elas sabem e sentem isso.<\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

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Teatro comunit\u00e1rio: mem\u00e1ria, olhar e o Comum<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Esmeralda Arag\u00f3n<\/em> (Baixe o \u00e1udio aqui<\/a>)<\/p>\n\n\n\n

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Vamos viajar. Outubro de 2018. Em uma pequena comunidade da regi\u00e3o chontal baixa de Oaxaca, os habitantes se preparam para assistir a uma pe\u00e7a de teatro, sem saber exatamente o que pode ser isso de \u201cteatro\u201d. Mas chove, e o evento ter\u00e1 que ser cancelado. N\u00e3o, decidem os pais e m\u00e3es dos alunos da escola prim\u00e1ria, e chegam ao quintal da casa de Esmeralda com lonas, areia para as po\u00e7as d\u2019\u00e1gua, mais lonas para cobrir o ch\u00e3o e cadeiras emprestadas da escola. E ent\u00e3o o espa\u00e7o vai se enchendo, e \u00e9 preciso trazer mais cadeiras, e depois mais, at\u00e9 que mais de 800 pessoas se amontoam para assistir a sabe-se l\u00e1 o qu\u00ea.<\/p>\n\n\n\n

E ent\u00e3o algo extraordin\u00e1rio acontece. A pe\u00e7a \u00e9 mem\u00f3ria e \u00e9 olhar. \u00c9, ao mesmo tempo, espelho e luneta. Nela, a comunidade se reconhece. Ri, chora e reflete. Olha para seu cotidiano e, ao olh\u00e1-lo, contextualiza a mem\u00f3ria. Depois, o cotidiano se rompe e acontece um feminic\u00eddio, um terremoto, um ecoc\u00eddio, a busca por uma filha que todas e todos choram. La\u00e7os afetivos se estreitam, vive-se no coletivo. E, ao final da pe\u00e7a, dan\u00e7am at\u00e9 as tr\u00eas da madrugada.<\/p>\n\n\n\n

O que foi arrecadado \u00e9 utilizado para reconstruir a escola, destru\u00edda pelo terremoto de 2017, diante do qual nenhuma institui\u00e7\u00e3o decidiu agir.<\/p>\n\n\n\n

Teatro comunit\u00e1rio \u00e9 isso, nos diz Esmeralda. N\u00e3o aquele que vem de fora uma vez por ano para levar \u201ccultura\u201d ao povoado, como se ele n\u00e3o tivesse a sua pr\u00f3pria; n\u00e3o aquele que imp\u00f5e um olhar externo que se presume universal e ignora o olhar pr\u00f3prio; n\u00e3o aquele que ignora a mem\u00f3ria, a deixa de lado, a menospreza.<\/p>\n\n\n\n

\u201cGarota danada\u201d, disse-lhe uma tia depois da apresenta\u00e7\u00e3o, \u201cvoc\u00ea n\u00e3o sabe o que acabou de fazer. Est\u00e1 fazendo a gente se tornar gente\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Pois o olhar externo, o olhar \u00fanico, o olhar que hegemoniza e homogene\u00edza tudo, nos diz que, para ser \u201calgu\u00e9m\u201d, \u00e9 necess\u00e1rio deixar de ser comunidade. Sair, se afastar, esquecer e desaprender o olhar.<\/p>\n\n\n\n

O olhar que \u00e9 espelho e luneta tamb\u00e9m serve para semear sementes de outros mundos poss\u00edveis. Hoje, o povoado tem um encontro chamado Encontro Nacional de Teatro El Coyul, que j\u00e1 apresentou centenas de espet\u00e1culos em quadras, parques, feiras, escolas e outros espa\u00e7os. Teatro comunit\u00e1rio constru\u00eddo em comum. Teatro no qual a comunidade se olha e que tamb\u00e9m lhe permite olhar o mundo a partir de seu pr\u00f3prio lugar. E teatro que permite ao mundo olhar n\u00e3o apenas para a realidade dessa pequena parte do todo que \u00e9 El Coyul, mas tamb\u00e9m olhar para si mesmo com um outro olhar.<\/p>\n\n\n\n

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Paisagens<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Por meio da experi\u00eancia do coletivo \u201cL\u00ednea de Sombra\u201d, fundado h\u00e1 33 anos, Jorge Vargas e Eduardo Bernal nos apresentaram um panorama composto por dez \u201cpaisagens\u201d \u2014 olhares \u2014 que, de alguma forma, contribuem para responder \u00e0s duas perguntas que eles se fazem: Que contas o teatro presta? \u00c9 poss\u00edvel encontrar gestos de vida em contextos de viol\u00eancia?<\/p>\n\n\n\n

Jorge Vargas e Eduardo Bernal<\/em> (Baixe o \u00e1udio aqui<\/a>)<\/p>\n\n\n\n

Habitar o espa\u00e7o da desola\u00e7\u00e3o. Uma colabora\u00e7\u00e3o de dois anos com o jornalista Carlos Manuel Ju\u00e1rez, diretor do Elefante Blanco<\/a>, e Graciela P\u00e9rez, buscadora que lidera a Milynali Red<\/a>, revela que \u201cbuscar em campos de exterm\u00ednio implica um encontro com um mal inimagin\u00e1vel\u201d. Mas tamb\u00e9m que, ali, \u201cem meio ao horror, encontram-se as raz\u00f5es que nos fazem saber que a vida importa\u201d. A busca \u00e9 tamb\u00e9m, apesar de tudo, uma forma de esperan\u00e7a.<\/p>\n\n\n\n

Eu n\u00e3o sou mais ningu\u00e9m, eu n\u00e3o existo mais. Foi o que disse o ex-boxeador Mantequilla N\u00e1poles em entrevista ao jornal La Jornada<\/em>, em 2019. Inspirados em um conto de Cort\u00e1zar, \u201cA noite de Mantequilla\u201d, foram a Ciudad Ju\u00e1rez procur\u00e1-lo. Descobriram que Mantequilla N\u00e1poles n\u00e3o podia dizer muita coisa, pois sofria de Alzheimer. E, no entanto, a conviv\u00eancia superou em muito o conto de Cort\u00e1zar. \u201c\u00c9 como uma declara\u00e7\u00e3o de amor a uma cidade em ru\u00ednas\u201d, diria um espectador sobre a obra resultante, \u201cBa\u00f1o Roma\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Paisagem do \u00eaxodo. Em 2009 teve in\u00edcio o projeto \u201cAmarillo\u201d, obra que durou 12 anos e acompanhou os diferentes momentos do \u00eaxodo migrat\u00f3rio nesse per\u00edodo. Mas o processo tamb\u00e9m envolveu explorar e intervir nos espa\u00e7os de tens\u00e3o entre migrantes, abrigos e as comunidades onde eles se encontram. Assim, constru\u00edram um nicho religioso em Tenosique, um forno de p\u00e3o no abrigo de Ixtepec, uma capela para a despedida de migrantes em Altar, Sonora, entre outras coisas.<\/p>\n\n\n\n

Uma bomba de sementes. Cerca de vinte meninas e meninos misturam terra com sementes em um abrigo para migrantes em Tapachula e, com isso, constroem bombas de sementes, que lan\u00e7am sobre a terra revolvida onde ser\u00e1 a futura horta comunit\u00e1ria, semeando assim vida e esperan\u00e7a em meio \u00e0 viol\u00eancia.<\/p>\n\n\n\n

As zonas interditadas e o monte de terra. A \u00faltima imagem que o p\u00fablico v\u00ea \u00e9 um monte de terra e grama morta suspenso no ar, do qual pendem centenas de fios com pe\u00e7as de barro amarradas, sob os quais \u00e9 poss\u00edvel caminhar. \u201cObrigada\u201d, disse Graciela, que busca cinco membros de sua fam\u00edlia desaparecidos em agosto de 2012, \u201cporque voc\u00ea me permitiu caminhar onde me impediram de ver\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Alicia n\u00e3o pode cavar a terra. N\u00e3o pode porque sua m\u00e3e foi lan\u00e7ada ao mar. Na obra \u201cVuelos nocturnos sobre un mar sin fondo\u201d, Alicia conta a hist\u00f3ria de sua m\u00e3e, Alicia, e, por meio dela, a hist\u00f3ria da guerra suja e dos infames voos da morte. \u201cNarrar a vida da minha m\u00e3e \u00e9 um ato de gratid\u00e3o\u201d, diz Alicia, \u201cque corresponde \u00e0 sua ousadia de me dar \u00e0 luz em meio \u00e0 guerra\u201d.<\/p>\n\n\n\n

As imagens e a n\u00e9voa hist\u00f3rica. S\u00e3o a conting\u00eancia, a imprecis\u00e3o e a incerteza que impulsionam todos os trabalhos da L\u00ednea de Sombra. Fragmentos de experi\u00eancias pr\u00f3prias e alheias s\u00e3o o que lhes permite \u201ctransitar pela n\u00e9voa hist\u00f3rica na qual hoje se produzem as imagens\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Cidade sitiada. Em 2008, a Mostra Nacional de Teatro foi realizada em Ciudad Ju\u00e1rez, quando a guerra de Calder\u00f3n mantinha a cidade sitiada: ex\u00e9rcito e for\u00e7as federais, tanques, bloqueios, medo, paralisia. Ningu\u00e9m sa\u00eda de casa. E, no entanto, os moradores de Ju\u00e1rez compareceram em massa ao teatro. O teatro se tornou, assim, um \u201cb\u00e1lsamo para curar as feridas de uma cidade sitiada\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Descolonizar o olhar, resistir ao esquecimento<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Um acontecimento, disse Hern\u00e1n del Riego, \u00e9 algo que rompe com o estabelecido, que irrompe e revela algo que antes sequer podia ser nomeado. Marca o in\u00edcio, disse ele, de um \u201cprocesso de verdade\u201d. Assim foi o levante zapatista; assim \u00e9 a arte.<\/p>\n\n\n\n

Hern\u00e1n del Riego<\/em> (Baixe o \u00e1udio aqui<\/a>)<\/p>\n\n\n\n